内娱初代男神杀回来，我和我妈都疯了

Sir没想到。

“破碎感”、“少年感”会用在他身上。

不是什么爆火的仙侠男主，也不是出了新剧的流量小生。

而是马上45岁，一直被笑“油”的......

黄晓明。

“三观跟着五官跑”的网友频频“认错”：

原本就欣赏他的观众，腰杆也挺起来了。

其实……

说句公道话，黄晓明已经“去油”很久。

怪只怪网络太发达，那些段子又过于挑逗观众神经，黄晓明每出现什么大动静，大家都会翻出来乐一乐。

以前的晓明还会为此抑郁一阵。

现在的他已经：

这其实也在侧面说明，已经被贴上“油腻”标签的明星，想要“去油”有多难。

尤其还是油腻“重灾区”中年男人群体。

所以，当出现一个成功去油案例，Sir建议，各大中生演员们连夜招人分析、总结，做成PPT反复研究。

01

最近亮相在《玫瑰之战》。

Sir前几天写了里面袁泉的表现，说她身上有种柔韧的力量。

而黄晓明饰演的丰盛，也有独特气质。

丰盛是暗恋女主十年的老同学，一朝碰到女神落魄，终于有机会伸出援手。

黄晓明最初演的不是“恋”。

而是，“怕”。

不敢靠太近，怕吓到她，也怕好不容易重新链接的关系再次疏远。

身份上，他是顶级律所合伙人，完全够得上霸道总裁。

可地位上，他是暗恋者，深情男二的卑微角色。

演起来，他就得在“强”和“弱”之间，反复游走，找到最平衡的那个点。

有人骚扰女神，丰盛着急忙慌起身，敲着玻璃就去英雄救美：

不过大多数时候，他还是保持暗恋者的基本素质：在远处凝望。

意外重逢，丰盛笑成了海绵宝宝。

兴奋，点到为止。

给各自留足体面和空间，这是成年人的克制。

只有转身后，丰盛在女神看不到的地方，才敢闪过一丝严肃的落寞。

不行，当机立断，还是用手挡开电梯门要了微信。

只几分钟——

袁泉耸肩、眨眼、躲闪的体态，体现出重回职场的局促和不自信。

黄晓明，压抑内心兴奋，又不希望过多打扰，嘴巴上欲言又止体现出他的无所适从。

可谓旗鼓相当，共同演出了中年爱情的谨慎。

而且后面丰盛的心理活动比她还要复杂得多。

兴奋➡️克制➡️不甘➡️勇敢。

想靠近，但没有理由，恋恋不舍地告别，但越想越亏……

挣扎和兴奋都落在他小心翼翼的寒暄里。

借用弹幕的一句话“中年人的暗恋都是含蓄的”。

相认之后，爱意都隐于细节。

第一次带袁泉重回职场，参观完办公室，也不缠她，礼貌地让她去工作。

女神走开，他还留在原地，悄悄多望她一眼。

合作伙伴调侃他俩的关系，丰盛前一秒严肃澄清，下一秒等到所有人都没注意时，把深情释放出来一瞬，叹了口气。

‍更被大家津津乐道的是这里：

丰盛得知女主已离婚，嘴角再也抑制不住，差点又笑成海绵宝宝。

但是强大的自律，让他使劲压下情绪。

毕竟，离婚也不是什么好事，幸灾乐祸也不好，咱们都受过专业训练不会笑……

除非真的想到高兴的事。

而且这段细节，还是黄晓明自己加的——

确实是加到位了，而且让人记忆深刻。

也正是一个个可信的细节，才组成深情、讨喜的丰盛。

同时，也是丰盛的故事，反过来加持了黄晓明的清爽。

“少年感”咋来的呢？

是丰盛勾勾女神手指的青涩。

是送礼物时背起手的害羞。

“破碎感”咋来的呢？

女神没准备好再次踏入婚姻，丰盛考虑她的心情，决定“暂停一下”。

不自觉落下来的眼泪，让弹幕纷纷“妈了”。

丰盛打输官司，挫败得像只落水的小狗，不断自责。

（可是得到了姐姐的亲亲）

看似，丰盛和黄晓明的角色一直维持在低位。

但他们，已经用“弱”，把女神和观众拿捏得死死的。

02

Sir其实一直也想探究一下，“去油”的方法到底都有什么？

治标先看本。

拆解“油腻”的含义。

“油”。

你想想现实中“油”这个物体的状态，黏黏糊糊、滑滑溜溜，蒙上一层，洗也洗不掉，甩也甩不开，是不是特烦。

“腻”是啥？

“形容油脂过多”“因过多而厌烦”，是over。

超过。

所以，人一旦变油，主要是因为黏糊、超过。

肥肠满脑、不讲卫生就会让人觉得黏糊，这点明星肯定是没有的。

不过中年发福、造型虚假精致的还是情况蛮多的。

所以晓明“去油”第一步，减肥。

各种科学不科学的减肥方法他都试过，生活状态常年是“你吃火锅，我吃火锅底料”，哦不，火锅配菜。

上个综艺，比女明星还自律，《向往的生活》，把“我减肥”挂在嘴边。

△ 虽然最后还是忍不住吃了

到《中餐厅》，使劲把碗里的面扒拉给年纪最小的陈立农。

去年拍摄电影《戴假发的人》。

被导演说减肥一度减到心脏不舒服。

也瘦到被尹正感慨：裤衩（号）都小了吧。

当然，不健康的减肥方法，Sir不提倡。

只是人一瘦，妆发一上去，44岁的黄晓明像是把霸总的灵魂也减掉了，脱了壳，生出一个更新鲜的他来。

光做到这点，远远不够。

外形俊朗的中年男星，面临更多的问题是“腻”。

他们自知帅气，就想把这些帅散播到各个角落，也不管别人想不想要。

一个著名段子，连黄晓明自己都知道：

我和黄晓明之中，只有一个能觉得他帅。

观众期望中的那“一个”，自然是自己，毕竟黄晓明自觉帅了，就是他油腻的开始。

不过在Sir看，演员还是得有点“自恋”与“自信”的。

连他本人都不相信自己的魅力，要如何让观众相信呢。

他们变油腻的根本，还是那个词：超过。

就拿“笑”这个动作来说。

演霸道总裁时，黄晓明演技被诟病，主要因为他会用非常用力的方式演。

嘴角笑容弧度过大，眼睛、鼻子、嘴巴，全都在用力，情绪过于浓郁。

《神雕侠侣》杨过早期，黄晓明为了表现杨过的调皮捣蛋、玩世不恭，嘴巴笑成海绵宝宝还不够，眼睛也得眯起来，完了还要加上身体的大幅度晃动。

给人的观感非常轻浮，像是开屏的雄孔雀，已经够艳丽了，嘴里还非得叼上一支玫瑰花，在你面前转着圈炫耀。

再看他去油后。

Sir随便举个例子。

《鬓边不是海棠红》的程凤台。

司令的小舅子，城里数一数二的富商，身居高位，要算，也是霸道总裁。

他也有意气风发、玩世不恭的时候。

一出场，就是凯旋归来和商会的老油条们谈判。

此时，程凤台最有装逼、狂放的资本。

但笑起来，整个脸上只有嘴巴有笑意。

多出来的精力放到了手上的动作，擦酒杯、自己倒酒、喝酒，完全把酒桌规矩视若无物。

程凤台就是在“演”一个玩世不恭。

表面越轻松，越能唬住老油条们。

减法就是这么做的。

其实说实话，相比于备受好评的《大汉天子》《无敌县令》时期，他油腻时期的表演方式并没有太大退步。

那时候也是外放着演。

可当年是“真少年”，狂放一些、意气一些，反而更突出帝王豪气。

人到中年，油腻的机会跟年轻时比，呈指数上涨，自然也得有中年人的应对办法。

怎么演？

黄晓明的办法是“收”。

五官不乱飞、身体不浪荡。

两个方法。

一个，靠强大的自律。

《玫瑰之战》里，大结局一段尤为精彩。

女主背着他偷偷建立了自己的新律所。

虽然是个误会，但在丰盛角度，她就是利用自己的爱、利用自家律所的资源来为自己谋利益。

我为你付出这么多，你为何还要骗我。

于是，初听到消息，震惊、失望、不敢相信……

等终于相信，他阴着脸去找女主。

后面这场戏，放着演的黄晓明，可能会让丰盛青筋暴起。

但现在的他不会了。

面对女神的“背叛”，丰盛愤怒，但是脆弱的愤怒，是怒其不争、万念俱灰，而不是“你这个混蛋”。

从震怒到失望再到绝望。

全场唯一的大动作是丰盛扫掉了桌上的文件，但暴怒后马上归于平静，双肩耷拉，仿佛全身的力气被抽光。

他的角色和演法，悄悄完成了一次“低位反转”。

不再是高高在上，说一不二，反而是有点卑微，也会被现实砸入困境。

这也是他去油方法的另一个。

靠角色帮他收着。

程凤台为什么不敢放开了笑？

原因之一，他把持着大商号，做老板就得有老板的稳重。

原因之二，他是所有人的主心骨，还把国仇家恨也主动揽在自己身上。

背负的太过沉重，不敢有丝毫懈怠的时刻。

《中国合伙人》里的成东青也是一样，心里想着赶上孟晓骏，想着自己什么时候能成功、什么时候能到美国，即使是“成功”之后，也时刻保持危机感。

所以，他的笑，也都是浅浅的，克制的。

当然还有更多，《风声》里的武田、《琅琊榜之风起长林》里的萧平章、《暴疯语》里的周明杰……无一不是背负着巨大的压力，用近乎自虐的方式来实现自己的目标。

从这个角度看，黄晓明适合的角色，还真就是这种有着沉重内核的人物。

而他，当然也足够努力，对自己够狠，才能演好这样的人物。

03

黄晓明似乎终于学会示弱。

但要说这是他去油的根本，似乎也言过其实。

毕竟他示弱、不自信能获得好感是因为原本过于“强”、“自信”。

大家其实想看的是“反差”。

一个盲目自信的人被打破自信，一个过度强势的人被别人“奴役”。

所以，每当黄晓明的“油腻”言行一问世，那些毫不留情怼他的女明星，就会获得一波好感。

观众喜欢的也不是女明星，而是女明星背后代表的，亲手打断施法的快感。

到这时候，再看黄晓明，他不是梗着脖子否认，而是从善如流，就此偃旗息鼓，害羞地低下头。

害羞低头的黄晓明，你还能说他油腻吗？

包括在直播间里那次卑微道歉。

他把主播挤着了，主播让出位子说大家都是来看他的，他低头说：

不不不，大家不喜欢看我

如果此时的黄晓明，不是那个大家印象里的“霸总”黄晓明，而是娱乐圈里一直被打压的后辈，观众会不会怒其不争？

所以，不管是示弱，还是自信，能让观众喜欢，得益的都是“反差”二字。

这是现象。

转向方法，那就是不能“超过”。

过度自信，就会滑向自负；过度不自信，就会滑向讨好。

还好黄晓明目前两头不沾，就处在正正好好的境地。

为啥能做到？

Sir一直都觉得，黄晓明身上是有“拙气”在的。

他的拙，体现在“慢”。

思维慢，反应慢，但勤勤恳恳。

初中看武侠小说，被妈妈抓包赶出门外，“被赶出去”的恐惧就足以让他收心，愣是憋了一年到考上高中。

上大学家里人手牵手把他送到宿舍，快三十岁了出门回家都要主动跟爸妈打招呼“爸爸妈妈我回来了”。

循规蹈矩，对规则严格遵守，不会发散，不懂变通。

最著名的段子，大学时期班主任，称他为“漂亮的木头”。

班主任还说了：

黄晓明让他去做那种事

就是让你把这事做好 他就能做好

让他（做）创造性的 估计够呛

即便成名后，还是改不了。

做访谈，说到自己是浪漫型，对方喜欢玫瑰，就99朵200朵300朵地送，结果被鲁豫逮到破绽，逼问对方是谁。

他一笑，硬撑着把话说完，“我是属于比较浪漫的类型”，人家再被逼问，他就摇着头傻笑。

也正是这些“拙”，能让他对世界保持一直奇妙的距离感，在自己的节奏里保持进步。

2020年跟《Sir电影》对谈，他说：

我已经接受到一个事实，黄晓明并非一个很有天赋，也无法自己评价演技的演员，但是他一直在努力，也承认自己的不足。

没天赋怎么办？

当然是用最笨的办法，努力。

拍《风声》，身上背着绝大的压力。

他剪掉头发，在脸上贴刀疤，蹲茅厕都在背日语台词，学下跪，磕得腿上都是淤青。

后来，日本作曲家大岛满来到片场，还误以为黄晓明是日本演员。

说实话一定会担心影迷不接受，但看完片花，我还觉得头发不够短，刀疤不够深，担心把自己‘毁’得还不够，如果大家真会很恨这个人，那就证明了我的成功。

拍《中国合伙人》，从现实中说英语被群嘲，到拍到最后一场戏，能够完全不过脑子，本能般说出来。

他还看了很多关于俞敏洪的书和视频，做笔记。

研究他鞠躬要到多少度，怎么抬手，穿衣服的习惯是什么。

黄晓明后来总结了一个经验：绝境能让演员开窍。

当我演完（《风声》）第一天戏时，导演说，你的声音不用配音，太像日本人说话了。我当时就有点自信，后来就越演越开窍了。我想起第一次开窍是在拍《网虫日记》，那时我出了一次大车祸，没有勇气告诉妈妈，把自己关起来不让任何人包括妈妈知道，自己去承受，再加上还要承受拍戏压力。我发现人在绝境里是会开窍的，就在那时突然知道了很多人间冷暖……

到现在，他拍戏也是把自己逼进“绝境”状态。

去年拍的影片《戴假发的人》，黄晓明暴瘦30斤，减肥减到心悸，头发也剃掉。

光看路透的片场照，Sir都能感受到人物的沧桑憔悴。

还有一部自己监制的《最后的真相》，演的是个颓废律师，把自己使劲往脏了、丑了捯饬。

造型嫌太干净，袜子都要揪破。

这两部，都是黄晓明的存货。

剩下一部是谍战剧，《潜伏者》，他演的是潜伏在敌方的地下党员。

这些角色，一看就是能让黄晓明收住的类型。

非高光、不炸裂，被现实狠狠锤到地底。

当然，Sir无法预料这些努力能给黄晓明的表演带来多少飞跃式的升级。

黄晓明本人应该也渐渐明白——

专注，是职业底线。

而持续的专注，则决定着职业可能性的上限。

45岁，其实是中生代男演员最好的年纪。

国产影视中最可能拍出深度、拍出层次的角色，都在这个年龄段。

比起同辈，黄晓明一路走来不算平稳。

再喜欢他的人也必须承认，他在霸总的人设里绕了不少弯路。

然而。

对他再无感的人今天应该都感觉到这份决心，已经超越了不少同辈。

Sir更希望，黄晓明能继续站在远处，将他的“拙气”化为长久的定力。

让这个越来越强调速成的圈子。

再留一份“慢”的期待。

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编辑助理：北野武术大师